“Miranda”, cómic sobre cultura alternativa de Guadalajara en los 90

Fueron los cómics de superhéroes de su padre lo que acercó a Daniel Luna, artista gráfico y egresado de la licenciatura en Diseño para la expresión gráfica del Centro Universitario de Arte, Arquitectura y Diseño (CUAAD), lo que lo motivó a escribir, dibujar y contar sus propias historias. 

Anteriormente, publicó el cómic Anomalía y trabajó activamente en La liga de los patos extraordinarios, apoyado por la Casa del Autor de Zapopan; sin embargo, en los últimos meses ha estado trabajando en Miranda, una historieta que narrará la vida de una estudiante de fotoperiodismo, interesada en su barrio natal: Analco. 

“Miranda es un cómic que sigue la historia de una chica que tiene 21 años y estudia fotografía en el CUAAD Artes Plásticas a inicios de los 90.
Ella está haciendo una tesis sobre el barrio donde vive, Analco. Durante ese lapso suceden las explosiones del 22 de abril, que, como sabrán, destruyó gran parte del sector Reforma de la ciudad. Entonces, su tesis se convierte en el último testimonio de aquel lugar que desapareció tras el desastre”, contó Luna. 

La inspiración que tomó para construir este cómic viene de sus padres, específicamente de su madre, quien fue estudiante de fotografía e integrante de una banda de punk noventera: “Miranda retrata la escena alternativa de los 90, porque aquí había muchas bandas punk alternativas que se juntaban en lugares como el Roxy, locación importante en el cómic. Mi idea es tomar mucho de eso, lo cual está inspirado en mis padres, que estaban en bandas de punk en los noventa”, dijo. 

En meses anteriores, Miranda fue seleccionado por el estímulo “Jóvenes creadores” 2025-2026 del Fondo Nacional para la Cultura y las Artes (Fonca), el cual impulsa el desarrollo de proyectos artísticos de artistas de entre 18 y 34 años mediante un apoyo económico, tutorías especializadas y espacios de encuentro entre pares. Lo que permitirá que el primer vistazo de Miranda pueda exponerse a finales del presente año. 

“Fue emocionante ser seleccionado. La noticia me llegó un día en el que me estaba preguntando qué iba a hacer este año con mis proyectos,
y el obtener el Fonca repercute de manera positiva porque me da la oportunidad de concentrarme en mi trabajo. Ha acelerado mucho el trabajo en este cómic, porque es algo que tenía medio relegado entre otros proyectos, y ya se convirtió en mi prioridad”, mencionó Luna. 

Sobre su proceso creativo, Luna dijo inspirarse en todas las cosas que le gustan y lo rodean, por lo que, entre más vives y conoces a otros artistas y visiones, es posible continuar cambiando lo que se le denomina como “estilo”: “A veces veo un cómic o una caricatura y digo, ‘Me gusta cómo dibujan las llantas bajo el sol en este proyecto’; entonces vas a agarrando ese pedazo, y agarras otro poquito de otro lugar y terminas creando una amalgama que se vuelve tu estilo”. 

“El arte y las historias siempre han formado comunidad, desde antes de que existieran civilizaciones como las conocemos; el reunirse ante una fogata, platicar historias de terror, leyendas, relatos. Creo que las historias nos mueven y nos mantienen también unidos a las historias que nos contamos. Si eres un artista, es importante ver tu entorno y lo que tienes en tu inmediato, tu localidad, tus amigos, tu familia, tu historia, siempre es importante retratarlo porque es lo que nos hace a nosotros”, mencionó. 

El trabajo de Daniel Luna se encuentra disponible de manera gratuita en  https://www.webtoons.com/es/canvas/anomal%C3%ADa/list?title_no=787228, y también cuenta con un perfil de Instagram dedicado a su trabajo gráfico, https://www.instagram.com/automaticdan/ 

“A las y los nuevos artistas les aconsejo que no tengan miedo, porque en estos tiempos de automatización del arte podría parecer que no es algo tan importante, pero sí lo es. No tengan miedo de expresar lo que opinan del mundo y su propia cosmovisión de la realidad. No tengan miedo de soñar y no tengan miedo de aventarse”, dijo.